Блог про роспись стенс

Акриловые краски
Отлично подходят для росписей стен в помещении. У акрила множество преимуществ и особенностей.

1) Не имеет запаха: акрил имеет водную основу.
2) Быстро высыхает: благодаря водной основе акрил высыхает за несколько минут.
3) Не смывается водой: несмотря на то, что акрил разводится водой, после высыхания - не смывается, благодаря этому, акриловую роспись можно мыть.
4) Матовый: акрил после высыхания становится матовым. Мы можем покрыть роспись глянцевым лаком, если матовая степень блеска Вам не подходит.

Масляные краски
Масляная живопись дороже акриловой, так как цена на масляные краски выше, и писать маслом сложнее, чем акрилом. У масляной краски есть некоторые особенности:

1) Имеют запах: масло имеет в основе синтетические или комбинированные олифы, поэтому в помещении будет присутствовать запах , после завершения росписи запах останется примерно на 10 дней, по истечении 10 дней, роспись высохнет и запах начнет исчезать.
2) Долго сохнут: масло долго сохнет, особенно если писать без добавления лака в растворитель - этим масло менее удобно, чем акрил.
3) Не смываются водой: роспись, написанную масляными красками, можно мыть.
4) Глянцевые: после высыхания, масляные краски имеют глянцевую степень блеска. Если вашему интерьеру больше подходит матовая степень блеска, то мы можем покрыть роспись матовым лаком.

Лаки
Когда роспись закончена, мы покрываем ее лаком на Ваше усмотрение. Если роспись в сухом помещении, то мы покроем роспись акриловым лаком Tikkurila. Если роспись на улице или в бассейне, то мы используем яхтный лак.

Художественные акриловые краски
Мы пишем проверенными художественными итальянский красками Maimeri и Ладога. Акрил не имеет запаха.

Масляные краски
Если Вы заказываете у нас роспись стен масляными красками, в таком случае мы используем масло фирмы Мастер класс, Сонет и Гамма.

Флуоресцентные люминесцентные краски
Иногда наши клиенты заказывая у нас роспись спрашивают у нас можем ли мы сделать роспись которая будет светится в темноте. Да мы можем сделать рисунок светящимся в темноте но за это нужно доплатить примерно + 40% к стоимости, так как это в большинстве случаев двойная работа, сперва прорисовка при дневном свете, затем такая же прорисовка бес света

Аэрографы и баллончики
Некоторые художники из нашего коллектива начинали свой художественный путь с граффити и аэрографии, поэтому умеют рисовать баллончиками и аэрографом. В некоторых случаях роспись получится красивее, если ее делать при помощи аэрографа (к примеру, если нужно нарисовать большой градиент или туман). В остальных случаях, росписи выполненные кистями, смотрятся эффектнее и живее.

Кисти
В основном мы пишем синтетикой, но так же используем колонок в более детальной и утончённой работе.

Мы выезжаем на заказ от 10.000 рублей. Самая дорогая роспись, которую мы делали, стоила около 1.5 миллионов рублей. Саму роспись мы делали 3 месяца, а финальный эскиз для росписи прорисовывали 2 недели. Есть несколько критериев, которые влияют на стоимость росписи: это детализация и размер стены.

Детализация : чем реалистичней рисунок, тем дольше его рисовать, соответственно дороже. Чем проще рисунок, тем меньше его стоимость.

Размер стены : на стоимость работы влияет количество квадратных метров.

Менее значимые критерии которые влияют на стоимость росписи это: удаленность объекта от Москвы, высота стен, монохромная роспись или цветная, масляная или акриловая краска.

Удаленность объекта от Москвы : ближнее Подмосковье + 15% к стоимости росписи, дальнее Подмосковье + 25%.

Высота стены : чем выше стена, тем труднее её расписывать, роспись стен выше 3 метров + 10% к стоимости росписи, роспись стен выше 6 метров + 20%.

Монохромная роспись или цветная : монохромная или черно-белая роспись дешевле цветной на 30%.

Масляная или акриловая краска : роспись стены, выполненная масляной краской дороже на 30% , чем аналогичная роспись, сделанная акриловой краской.

Ознакомится с ценниками на роспись стен вы можете здесь

Стиль Прованс все более набирает популярность. Прованс - это легкий романтичный стиль. Для росписи в стиле Прованс характерны легкие неброские цвета, пастельных тонов. Основные цвета для оформления интерьера: белый, бежевый, молочный, лавандовый, сиреневый, бледно-голубой, светло-зеленый. Очень важны вкрапления ярких оттенков: терракотового и медового, благодаря которым создается атмосфера тепла летнего дня. Для росписи в стиле Прованс характерны так же легкие цветочные узоры, которые выполнены в спокойных оттенках. Прованс имеет тонкую нотку французской легкости, в ней нет массивных и грубых форм. Такая роспись должна настраивать на уют, иметь легкость и успокаивать. В качестве рисунка можно использовать изображения цветов: роз, пионов, а также различных стрекоз и бабочек. Погрузится в атмосферу Прованса поможет роспись стен с имитацией выгоревшего рисунка от яркого солнца Франции. Но помните: роспись в стиле Прованс нужно делать исходя из готового интерьера или дизайн-проекта интерьера вашей комнаты .

Про стиль Поп-Арт
Стиль Поп-арт яркий и простой, название говорит само за себя, зародился этот стиль в Америке в середине 60-х. Основными предметами для изображения в Поп-арте являются популярные продукты потребления. Поп-арт возник, как отрицание на абстрактный экспрессионизм. Самые известные художники Поп-арта - это Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн и Дэвид Хокни. У Энди Уорхола самая известная картина - "Портрет Мэрилин Монро". У Роя Лихтенштейна -"В машине", у Дэвида Хокни в картинах прослеживаются явные намеки на популяризацию гомосексуализма, благодаря чему старый либерал-гомосексуалист Дэвид получил популярность на Западе.

Роспись стен в стиле Поп-арт
Росписи в стиле Поп-арт смотрятся ярко и смело, но подойдет такая настенная роспись не к каждому интерьеру. Отлично смотрится в молодежных или развлекательных помещениях, в комнате подростка или антикафе. Не так давно мы расписывали ресторан в Москве. Дизайнеры, разработавшие проект ресторана, сумели совместить интерьер в стиле Лофт и роспись в стиле Поп-арт. Исходя из этого опыта, можно сделать вывод, что роспись в стиле Поп-арт может быть хорошим дополнением ко многим интерьерам, главное сделать красивый эскиз или правильно подобрать картинку.

Энди Уорхол "Портрет Мэрилин Монро"

Рой Лихтенштейн "В машине"

Дэвида Хокни "бассейн с двумя фигурами"

Наша роспись стен в стиле поп-арт

Предыстория
Стиль Оп-арт обладает гипнотическим эффектом. Название Оп-арт - это сокращенное название, полное optical art - оптическое искусство. Зародился этот стиль в середине ХХ в. Оп-арт можно назвать ответвлением геометрического искусства. Основной задачей в Оп-арте является создание эффекта движения, которое можно наблюдать периферийным зрением . Поп-арт стал популярен после выставки «Чувствительный глаз», которая проходила в Нью-Йо́рке, в музее современного искусства в 1965 году . Самые яркие представители Оп-арта - это Бриджет Райли, Виктор Вазарели.

Роспись стен в стиле Оп-арт
Росписи этого жанра смотрятся очень интересно и смело, однако подойдёт не к каждому интерьеру. Роспись Оп-арт отличное решение, если Вы ищете разнообразия в интерьере ресторана или другого общественного пространства, чтобы удивить посетителя. Росписи выполненные в жанре Оп-арт не оставляют зрителя равнодушным.

Бриджет Райли "Яркий свет"

Виктор Вазарели "Zebres"

Предыстория
Стиль Готика зародился в замечательное время Крестовых походов и доминирования религии и инквизиции. Средневековый стиль проник не только в живопись, музыку, скульптуру, но и прослеживается в архитектуре европейских городов. Зародился стиль Готика в XII веке в странах западной Европы.

Роспись стен в стиле Готика
В Европейских городах можно встретить множество росписей в этом стиле, а точнее древние фрески времен Средневековья. Увидеть эту красоту можно в основном в католических костёлах. Например фреску "Данте", написанную Микелино да Безоццо в 1465 году, вы можете увидеть во Флорентийском соборе. Фреска разделена на три условных части: ад, чистилище и рай. Чуть правее центра стоит Данте, в левой руке у него "Божественная комедия", которая развернута в сторону города. В городе узнается Флоренция, правой рукой он указывает на шествие грешников.

Жан Фуке "Мадонна с младенцем" (ок. 1415 — ок. 1480)

Петрус Кристус "Богоматерь Сухого дерева" (1465 г.)

Микелино да Безоццо, фреска " Данте и три Царства" (1465 г.)

Самые известные художники Готики: Жан Фуке, Петрус Кристус, Микелино да Безоццо.

Про Ампир
Стиль Ампир завершил собой эпоху Классицизма. Рассвет ампира пришелся на начало XIX века. Художники активно работали в этом стиле живописи примерно до 1830 года. Для мотивов ампира характерна помпезность и воинственный символизм.

Роспись стен в стиле Ампир
Чаще всего росписи стен в стиле Ампир заказывают в загородных домах, коттеджах и виллах. Ампир - это классика, точнее стиль, завершивший собой эпоху Классицизма. Классика всегда будет актуальна (если у вас есть дворец). Слева на фотографии одна из наших росписей, сделанная в стиле Ампир. Девушка на фото наш главный художник - Владислава, большую часть росписи сделала она.

Франсуа Жерар "Луиза-Антуанетта Схоластика со своими детьми"

Антуан-Жан Гро "Битва у пирамид 21 июля 1798 года"

Жан-Луи Жерико "Офицер Великой армии"

Самые известные художники ампира: Франсуа Жерар, Антуан-Жан Гро, Жан-Луи Жерико

Альфрейная роспись в стиле апир

Особенности Классицизма в живописи
1) Античность сцены
2) Симметричные композиции
3) Гармоничность, упорядоченность
4) Возвышенные, вечные темы: мифология, религия или история
5) Идеализация во всем

Роспись стен в стиле Классицизм
Классический стиль росписи в какой-то степени является эталонным и образцовым. Вероятно это связано с тем, что Классицизм активно распространялся больше двух столетий, что не мало для стиля в искусстве. Классический стиль росписи можно назвать идеальным, как минимум за склонность Классицизма к идеализации образов и мотивов в композициях. Если Вам необходимо подчеркнуть росписью стен роскошь интерьера, то лучшем стилем для этой росписи стен будет Классицизм. Он идеален, в меру строг, актуален всегда.

Шарль Лебрен «Святое семейство со спящим младенцем Иисусом»

Карл Брюллов "Последний день Помпеи"

Самые известные художники Классицизма : Карл Брюллов, Шарль Лебрен, Жан-Луи Жерико, Никола Пуссен, Клод Лоррен

История Барокко
Барокко - стиль в живописи, пришедший на замену Ренессансу в Италии ХVI века, и активно распространившийся в Европе в XVI-XVIII веках. Барокко в переводе с итальянского "причудливый". Одна из версий откуда появился термин "барокко" склоняет к тому, что в XVI веке в Италии были в моде украшения из жемчуга, имевшие причудливую форму, из-за которой эти украшения называли "причудливыми" или "barocco" , и когда появился новый стиль в живописи, ему дали название, ассоциирующееся с красивым жемчужным украшением. Критики искусства XVIII века использовали слово барокко в основном как негативный термин, подразумевая неряшливый или нелепый, происходило это вплоть до второй половины XIX века, пока не появились более "неряшливые" стили живописи.

Роспись стен в стиле Барокко
Роспись или фреска является неотъемлемой частью интерьера в стиле Барокко. Еще с XVI века росписями в стиле Барокко украшали дворцы и костёлы. Если нужно торжественно, но не так серьезно как в Ренессансе и не так помпезно как в Классицизме, а более романтично, в таком случае Барокко отлично подходит.

Рубенс. «Похищение дочерей Левкиппа»

Ван Дейк "портрет карла i на охоте антонис"

Караваджо. «Вакх»

Самые известные художники Барокко: Караваджо, Питер Пауль Рубенс, Антонис ван Дейк, Диего Веласкес

Особенности Барокко в живописи
1) Пышность, торжественность
2) Католические сцены, ангелочки
3) Броскость форм, если сравнивать с предшествующим Ренессансом
4) Интенсивная палитра, интенсивная свето-тень, если сравнивать с Ренессансом

История Модерна
Moderne - слово французское, переводится как «сверхновый», «новейший» . Модерн зародился в Европе в конце XIX века и распространял свою популярность вплоть до первой мировой войны. Удивительная особенность Модерна в том, что он проник во все сферы искусcтва: ювелирные изделия, посуда, мебель, архитектура, музыка, скульптура. В разных странах Модерн называли по-разному, при этом внутри самого Модерна появлялись разные течения, такие как: Фовизм (Модернистское течение во французской живописи периода постимпрессионизма) или Арт-нуво (Смесь европейского модерна и японской гравюры).

Роспись стен в стиле Модерна
Роспись в этом стиле замечательное решение, модерновые росписи хорошо подходят многим интерьерам. Чаще всего, если заказывают роспись в стиле Модерн, то просят нарисовать дерево Густава Климта в детской комнате девочки. Значимая и положительная сторона росписи в стиле Модерн в том, что такая роспись дешевле, чем реалистичная, и делать её быстрее, но при этом всегда выглядит эффектно.

Альфонс Муха. «Живопись»1898

Густав Климт «Поцелуй»

Леон Бакст . Эскиз костюма к балету «Нарцисс» — Вакханка

Самые известные художники Модерна: Альфонс Муха, Густав Климт, Леон Бакст, Михаил Врубель, Обри Бердслей

Особенности Модерна в живописи
1) Декоративность, плавность линий
2) Декоративное упрощение формы из объёмной в плоскую, но от этого не менее красивую
3) Много орнамента, если обобщенно сравнивать Модерн с другими стилями
4) Живопись в стиле Модерн изобилует томными барышнями

Роспись стен в стиле Ренессанс
Роспись стен в стиле Ренессанс - это превосходный выбор. Лучшего стиля для росписи нет, если конечно ваш интерьер подходит под роспись в таком стиле. Еще стоит отметить, что роспись стен в стиле Ренессанс дороже многих других стилей, таких как Модерн или Аля-прима. Слева - пример самой знаменитой фрески "Сотворение Адама", роспись украшает потолок Сикстинской Капеллы.

Леонардо да Винчи. «Мона Лиза» 1502–1506год

Босх «Несение креста» 1515-1516 гг.

Микеланджело "Мучения святого Антония"

История Ренессанса
Renaissance слово французское, переводится как “Возрождение” . Стиль символизирует собой возрождение античной культуры в Европе. Стиль Ренессанс возник в Италии приблизительно в XIV веке и распространялся по Европе до конца XVI. Этот стиль охватил собой музыку, философию, науку, скульптуру, литературу, архитектуру, различные ремесла и конечно же живопись. Ренессанс можно назвать самой значимой эстетической революцией в Европе, которая подразумевает под собой переход от мрачного темного средневековья в новое время. До Возрождения восхваляли Аристотеля, при Возрождении стали восхвалять Платона, до Возрождения художник был ремесленником, при Возрождении он стал творцом.

Ренессанс делится на четыре части
Проторенессанс: вторая половина XIII века — XIV век
Раннее Возрождение: начало XIV — 1-я пол. XV века
Высокое Возрождение: XV — первая треть XVI века
Позднее Возрождение: середина XVI — конец XVI века

Микеланджело "Сотворение Адама" 1511 год

Особенности ренессанса в живописи
1) Античность, сцены про мифы, историю и культуру древней Греции и Рима
2) Эпоха Ренессанса во главе всего ставит личность человека, человек высшее существо созданное творцом. Поэтому натюрмортов и пейзажей эпохи возрождения практически нет, все внимание художников того времени было направленно на изображение высших существ
3) Ренессанс во главу всего ставит философию и искусство

Роспись стен в стиле Скетч
Роспись стен выполненная в таком стиле отлично впишется в большинство современных интерьеров, подойдет для любой комнаты. Преимущества этого стиля в том, что он быстрый, и соответственно не дорогой, но от этого не менее эффектный.
Росписи выше рисовали мы, городской пейзаж Нью-Йорка и Лондона

Валентин Серов

Винсент Ван Гог

Скетч или набросок
Скетч модное слово в лексиконе художника, то что сейчас стали называть скетчем всегда называли просто "набросок". Скетч слово греческое, дословно "созданный экспромтом". Трудно назвать скетч стилем, скорее это способ изображения, суть которого заключается в том, что бы минимальными действиями добиться максимального эффекта в рисунке. Скетчи рисовали большинство известных художников, поскольку рисование набросков необходимо художнику для того, что бы быстрее набраться опыта в рисовании или набросать эскиз для будущей картины. Последнее время Скетч все больше применяется в росписи стен. Выглядят такие росписи очень легко и динамично, если конечно нарисованы хорошим художником.

Современный дизайн приветствует эксперименты и расширяет границы стилей. На смену декоративным фотообоям и изысканным картинам пришло интерьерное граффити. Яркое, урбанистическое, уличное искусство осваивает жилое помещение и прекрасно вписывается в любой интерьер. Этот стиль оформления многообразен и может подойти абсолютно каждому.
Граффити в интерьере интересует людей современных, которые хотят что-то более интересное, и более дорогое, чем фотообои, чтобы подчеркнуть свой современный интерьер. Всегда считалось, что картина является престижным элементом декора, а здесь целая стена может быть таким элементом.
Граффити в детской комнате с ярким изображением героев, которых любят ваши дети - будет отличным подарком.
Любое преображение жилья начинается с подготовки стены. Основа под граффити может быть любой. Такой рисунок замаскирует все несовершенства стен. Можно рисовать граффити по верх обоев под покраску, либо просто по чистой поверхности стены.
Работа начинается с использованием трафаретов. Художники используют несколько видов краски: для основы и прорисовывания контуров. Распылитель аэрозольного баллончика позволяет нанести тон очень тонко и ровно, правда наблюдать за работой художников лучше со стороны и не заходить в помещение без средств защиты.
Категорически нельзя пускать детей во время процесса рисования, потому что от краски распыляются очень вредные ядовитые газы. Всем, кто там находится нужно использовать респираторы. Но когда краска высыхает, она уже не представляет опасности для здоровья.
Ухаживать за граффити очень просто! Поверхность поддаётся влажной уборки и не боится солнечного света, а потому граффити на стенах будут радовать вас и ваших близких долгое время.

Лофт
На сегодняшний день роспись в стиле Лофт является наиболее востребованной и актуальной в дизайне интерьера. Поразительное сочетание "Иллюзорного шика" в купе со старыми не нужными вещами, является одной из визитных карточек стиля. Одной из важнейших составляющих подобного дизайна являются стены, а именно роспись стен в стиле Лофт.

У росписи стен в стиле Лофт имеются свои особенности. Так, достаточно распространённым является вариант имеющий характерные рисунки и ярко выраженную фактуру с имитацией керамического кирпича, штукатурки, бетона, а также полотна, напоминающего старые доски с потёртыми рисунками.

Контемпорари
История стиля Контемпорари начинается с середины ХХ века. Распространению этого направления в странах Европы поспособствовали идеи школы Bauhaus, учебного заведения архитекторов, художников и дизайнеров . Основой для появления нового виденья послужили скандинавский стиль, конструктивизм и минимализм.

Стиль Контемпорари в интерьере послевоенных домов выглядел актуальным и современным. При этом ему была присуща эклектичность, ведь не редко в обстановке могли соседствовать вещи из разных эпох, стран и стилей.

Создавая дизайн интерьера в стиле Контемпорари, не нужно строго следовать исторической эпохе, соблюдать цветовую гамму, покупать дизайнерскую мебель... - всего этого не нужно, ведь стиль базируется на спонтанном соседстве предметов обстановки. Базовая основа Контемпорари - это удобство, простота и функциональность.

Роспись стен в стиле Контемпорари - арт, в первую очередь, должна подчеркивать интерьер, не выделятся, но дополнять его. В настоящие время наиболее популярными направлениями в Контемпорари-арт являются: андеграунд, абстракционизм, геометрический абстракционизм и минимализм.

Оптимальным решением, которое не утратит свою актуальность долгое время, является роспись стен в стиле абстракционизм. Такая роспись может изображать геометрические предметы, хаотичное чередование красок, незамысловатые линии, которые могут быть выполнены в небрежной технике с использованием сухой кисти. Так же разлитая по стене краска, с добавлением ярких пятен и подтеков. Для поддержания элегантности в росписи, в мелких деталях, можно использовать золотую, серебряною или бронзовую патину. Так же на сегодняшний день популярна роспись в интерьере, выполненная в технике каллиграфии, тонкими 2D линиями. Для любителей простых и лаконичных решений, будет весьма актуально использование однотонной росписи. Как правило данное решение исполняют в виде строгих геометрических форм.

В дизайне интерьера очень часто используют и использовали изображение цветов, но многие считают, что это устаревший тренд. Роспись с цветами была актуальна раньше и продолжает набирать популярность. Цветы действительно очень красиво смотрятся в любом интерьере, любой комнаты. Они прекрасно освежают помещение, делают его ярче, интереснее. Этот сюжет не навязчив. Роспись с цветами хорошо смотрится на кухне и в гостиной, в детской. Роспись стен с интересными цветовыми сочетаниями поможет подчеркнуть необычность вашего интерьера, а банальную серую комнату превратить в яркую и интересную. Нежные, яркие, большие и маленькие цветы, реалистичные или более абстрактные - тема цветов всегда актуальна, легко и красиво впишется в любой интерьер.

Мы вам всегда поможет подобрать роспись стен с цветами к вашему интерьеру. А благодаря эскизу-визуализации, вы сразу сможете увидеть, как роспись будет смотреться на стене в готовом интерьере.

Алла прима (от Итальянского prima - в один присест). Это такая техника в живописи, которая позволяет выполнить картину за один сеанс. Не буквально, конечно. Физически не возможно раскрыть роспись на большой стене за один раз, это могут быть несколько сеансов, но по частям, и каждая часть выполняется в один слой. Главное создать ощущение быстроты и легкости исполнения.

Алла прима не значит как зря, расслабленно, быстро, а наоборот, роспись в стиле Алла прима требует предельной концентрации, знания и умения использовать все возможности настенной живописи, требует контроля над случайностью.

В многослойной живописи мы можем поделить проблему на части и последовательно решать ее. Здесь же мы должны представлять конечный результат сразу. Случайный или умышленный подтек , прозрачные заливки некоторых мест, почти акварельные - тоже очень ценны в технике Алла прима. Их нужно дозировать и беречь, чтобы не забить однородной фактурой всё пространство стены. Фактура Алла прима - это тоже ритм, подобие сложной игры объемов настоящего текстурного рельефа.

Роспись в стиле Алла прима будет придавать вашему интерьеру акварельную легкость, наполнять художественными образами, вдохновлять своими фактурами. Такая, с виду простая роспись, требует непревзойдённого мастерства художника и огромного багажа опыта . Ведь чтобы нарисовать линию грамотно и красиво с первого раза, нужно посвятить этому годы.

Всё новое это хорошо забытое старое. Ретро не просто на пике моды, ретро становится образом жизни. Старые вещи бережно хранят, реставрируют и используют вновь.
Говоря про роспись в стиле ретро мы имеем ввиду стилистику с 50-х до 80-х годов 20 века. Ретро стиль 50-х годов выйдет живо и задорно. 50-е отличает яркие цвета и обилие хромированных деталей. Стилю присуще простая геометрия и последовавший за нею послевоенный рационализм.
Космические 60-е. Для росписи в стиле ретро характерны принты типа горох и на первый взгляд, не сочетаемые яркие цвета. Мелкие горошки очень легко и гармонично выглядят в интерьере. Большие яркие горошины создадут ощущение праздника.

Большие воздушные шапки одуванчиков создадут легкую атмосферу, не только из за рисунка, но из за нежного цвета.

Еще одними отличительными рисунками ретро стиля являются "полоски", - волнообразные, вертикальные, горизонтальные или диагональные. В стили ретро особое место занимают линии. Радужный зигзаги наполненные энергией цвета. Абстрактное ретро-геометрия в пастельных тонах - один из символов того времени. Люди устали от кубизма и рациональной архитектуры, поэтому на первый план вышли непонятные переходящие друг в друга формы.

Треугольная форма будет с нами всегда, от лоскутных бабушкиных одеял до элементов высокой моды

Клетка давным-давно стала классикой. Выдержанный рисунок в теплых тонах - придает интерьеру уютное ретро.

Ретро стиль - это очень яркий и универсальный стиль, обладающий мощной энергией прошлого. Роспись в стиле ретро - это романтизация прошлого, это яркая и легкая атмосфера праздника в интерьере и заряд позитива.

Самые знаменитые художники гравюры - Рембрандт, Даре, Гоя, Дюрер

Гравюра - давольно интересный стиль для росписи стен. Выполняется точками. Художник наносит на стену множество точечных элементов, которые в сестеме образуют общий рисунок. В большинстве случаев такая художественная техника не менее сложная, чем роспись в стиле реализм.
Сначала нужно вручную нарисовать каждую точку в векторе, в графическом редакторе. Работа над эскизом в редакторе один из самых основных и сложных этапов в работе над росписью. Отрисовать все линии нужно четко, без ошибок. На создание качественного эскиза для росписи в стиле гравюра может потребоватся от одной до двух недель. Чтобы добится более хорошего качества в росписи стен может понадобится компресор и аэрограф. Так краска будет более ровно лажится на стену и необразовывать подтеков в такой крапотливой работе.
Роспись в стиле гравюра смотрится в интерьере очень круто и является одним из самых ярких элементов дизайна помещения. Яркий, запоминающийся рисунок в интерьере вызывает живой отклик и эмоции, неоставляя не кого равнодушным. Роспись стен может повлиять на стоимость помищения и на стоимость аренды помещения. Качественной росписью стен мы повышаем стоимость недвижимости. Сделаем роспись стен для вас! Вкаждом конкретном случаии, мы прилогаем максимум усилий, что бы в итоге клиент получил достойный результат. Нам доверяют самые сложные работы по росписи стен. Хорошо выполненная работа приносит нам чувство удовлетворения и приводит новых клиентов. Увидив, каким получается интерьер после художественной росписи стен, люди рекомендуют нашу компанию другим. Ели вы хотите, что бы вам расписали стены профессионалы, обращайтесь!

Очень красивый богемный стиль - шинуазри. утончённая, изысканная и не самая дешёвая роспись стен.
Роспись в стиле шинуазри требует особого внимания и концентрации художника. Изобилие мелких деталей, миниатюрных птичек и тонких веточек - делают роспись особенно волшебной и неподражаемой.
Роспись ширмы одно из самых популярных выражений шинуазри. Темы росписей включают мифологию, сцены дворцовой жизни, природу и романтики китайской литературы.
Шинуазри относится к стилю рококо. Оба стиля характеризуются пышным декором, акцентом на материале, стилизованную природу и предметы, изображение гармонии и красоты.
Роспись стен в данном стиле часто включает в себя элементы позолоты, расписанные фигуры людей, зверей и птиц, а также множество деревьев и цветов. Все выполнено с таким изысканном искусством, что смотреть на это без восторга и удивления трудно.
Шинуазри - это искусство, вдохновлённое миром. сочетание элегантного европейского дизайна с интригующими экзотическими художественными традициями Восточной Азии, достаточно универсально что бы совмещать с любым стилем дизайна интерьера

Спокойный и одновременно экзотический Японский стиль стал популярным во всем мире. Его часто используют для организации пространства в небольших квартирах - студиях, летних верандах, в кафе, в гостиных или спальнях. В основе его лежит минимализм, стремление к гармонии с природой и познанием себя через окружающий мир. Открывая для себя роспись стен в Японском стиле, важно понимать философию японцев. Суета окружающего мира им чужда и важен лишь порядок в действии и поступках.

Базовые принципы росписи стен в Японском стиле можно обозначить так: тема природы, бежевые, песочные, белые тона. Чаще всего в росписи стен изображают: виды горы Фудзи, сцены из жизни самураев, иероглифы, животный мир и т.д

Цвета индиго, ярко красные, сочно-зеленые и другие натуральные оттенки в сочетании с четкими линиями и выразительной живописью, преодолевают разрыв между традиционным искусством и современным стилем жизни. Изящные ветки бамбука, колышущегося на ветру, колонии цапель с жемчужно-белым оперением на темно-синем фоне, пышные бутоны пионовидных роз, геометрия чайного домика - все это является яркими мотивами росписи стен в Японском стиле.

Свяжитесь с нами любым удобным для вас способом, и мы подберем для вашего интерьера гармоничную роспись в Японском стиле с идеальным сочетанием цвета рисунка и линии.

Роспись стен и фреска, в чем разница?Самая известная фреска была написана Микеланджело в 1511 году - " Сотворение Адама". Фреска написана в центральной части потолка Сикстинской Капеллы, которая находится в Ватикане. Технология живописи фрески за последние 500 лет не изменилась, она трудоемка и требует определенных навыков. Должна быть тщательно подготовленная поверхность стены, в состав которой входит известковый раствор, этот же раствор используется как связующее вещество, поэтому краски не осыпаются, и не выцветают веками.
Росписью стен принято называть живопись по сухой штукатурке. Писать по сухой штукатурке гораздо проще, чем по сырой: нет ограничений по времени, которые связаны с высыханием сырой штукатурки, поэтому роспись стен в 3 раза дешевле, чем аналогичная фреска, написанная по технологии таких художников как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Боттичелли . Так же можно добавить, что в последнее время можно наблюдать интересный маркетинговый ход: находчивые предприниматели печатают фотообои и продают их, называя фресками. Такие "фрески" дешевле, чем роспись стен и гораздо дешевле, чем настоящие фрески. Данный маркетинговый ход, конечно, как минимум интересен, но в таком случае, если называть фотообои фреской - то Макдональдс, оформленный фотообоями, можно сравнить с Сикстинской Капеллой.

Стилизованные горы
Роспись гор бывает в разных тонах. В голубых и нейтральных - подходит как для комнат девочек, так и для мальчиков. Это довольно универсальная идея для росписи детской комнаты.
Такая роспись очень простая и не требует много времени. Время создания от одного дня.

Стилизованный лес
Роспись стен "деревья" во всю высоту стен. Такая роспись тоже универсальна и подходит как для девочек, так и для мальчиков, и даже для взрослых. Роспись можно нарисовать не только в детской комнате, а еще и в холлах, прихожих и кабинетах. Абсолютно волшебная идея для росписи стен. Роспись стен с лесом может превратить вашу детскую комнату в такой волшебный и сказочный лес.

Шары из одуванчиков
Очень легкая, воздушная и универсальная роспись для детской комнаты.

Морские животные
Волшебные морские животные, которые парят по звездному небу. Такую роспись можно разместить на одной стене, как акцент интерьера, а все остальные стены сделать фоновыми, нейтральными, того же цвета ,который является главным в росписи. Характерные цвета: белый, бежевый, синий. Роспись с морскими животными так же создает атмосферу сказки в детской комнате.

Стилизованная карта
Это такая большая карта, на которой размещены животные по месту их обитания. При этом животные нарисованы красиво и их хочется рассматривать не только детям, но и взрослым. Это тоже универсальная роспись стен, она подходит и девочкам и мальчикам.

Сцены из сказок или мультфильмов
В качестве главного символа изображения для росписи часто используют любимых героев сказок или мультиков. Вариантов росписи для детской комнаты множество.

Космическая комната
Здесь характерными элементами будут: кометы, ракеты, планеты, галактики, черные дыры и звезды, звезды, звезды... Преимущество такой росписи в том, что во время нашей работы над росписью заказчик всегда может регулировать тональность или цвет. Ведь космос это не обязательно черный потолок. Такую роспись можно сделать в нежных голубых цветах или напротив, в ярких и светящихся красных тонах. Сияния космоса бывают самые разные.

А вообще, конечно, лучше вам понаблюдать за своим ребенком и понять, что ему нравится, какую роспись хотел бы он. После чего опишите нам свое виденье будущей росписи, и мы разработаем эскизы по вашей идее. После утверждения эскиза, мы воплотим вашу задумку в волшебную роспись на стене детской комнаты.

Нам, художникам, кажется странным сравнивать роспись стен и фотообои, живопись и печать , но тем не менее, несколько раз, когда мы расписывали стены, слышали от своих клиентов, что изначально они планировали заказать фотообои, но в итоге решили заказать роспись стен. Соответственно, люди при выборе фотообоев или росписи задаются вопросом, что же лучше? В этой статье мы постараемся отстраненно описать преимущества и недостатки фотообоев и росписи, и сравнить их между собой.

Конечно сравнивать роспись стен и фотообои некорректно, все равно что сравнивать ложки с вилками. У росписи стен более узкое применение, у фотообоев более доступное и бюджетное. Фотообои хороши там, где украшать пространство росписью будет дорого и невыгодно например: в офисах, торговых центрах, общественных местах и в макдональдсах. Если вы хотите украсить интерьер своей квартиры или дома, то лучшим выбором будет- роспись стен!

1) Обращение: вы звоните или пишите нам на номер 8888888 и рассказываете нам, как вы представляете роспись стен которую хотите. Художник назовёт вам приблизительную стоимость росписи, к примеру от 30,000.руб и до вас 50,000.руб. Точную стоимость художник сможет сказать только после утверждения эскиза, или если такой эскиз уже имеется.

2) Встреча с художником: после обсуждения росписи по телефону, художник приезжает к вам, что бы посмотреть стену, получить от вас аванс на разработку эскиза, заключить договор если потребуется, пофотографировать стену для визуализации и сделать замеры стены для эскиза.

3) Разработка эскиза: после всего выше перечисленного, художник приступает к разработке эскиза, разработка эскиза стоит от 4.000.руб до 10.000.руб за одну стену, обычно если роспись серьезная то разработка эскиза занимает полторы, две недели, утверждается 8-15 вариант. Иногда бывает, эскиз утверждается на второй день, третий или второй эскиз. Бывали и отказы но все отказы были связаны с разработкой эскизов для абстрактной росписи, абстракция очень не конкретный, не точный жанр в живописи в связи с этим художнику и клиенту найти понимание очень трудно. За разработку эскизов для абстракции мы не беремся. После утверждения эскиза мы приступаем к росписи.

4) Аванс: если вы утвердили эскиз, мы приезжаем подписываем договор, вы вносите аванс 30% от стоимости росписи и мы приступаем к работе над росписью

5) Подготовка стены и комнаты: перед началом работы мы обклеиваем плинтус и пол возле стены где будет роспись , затем эту стену грунтуем в 2-3 слоя,

6) Разметка рисунка: мы размечаем рисунок на стене в основном через проектор, всеядным это экономит один рабочий день.

7) Подмалевок: на этом этапе выражаясь по простому мы быстро раскрашиваем размеченный рисунок, уделяя внимание не столько деталям а сколько подбору цвета и тона. Этот этап росписи пугает многих клиентов, мы стараемся чтобы все этапы работы были в товарном виде, но все же на этом этапе самый любимый вопрос наших клиентов "А что так и останется?" . Нет так не останется будет как на эскизе)

8) Прописывание деталей: это финальный этап, на этом этапе как правило наши клиенты становятся более позитивными и доброжелательными. По завершению росписи мы показываем работу клиенту, что бы он её принял.

9) Покрытие росписи лаком: после того как вы приняли роспись мы покрываем её лаком если роспись в помещении и выполнена акрилом мы используем тиккуриловский акриловый лак.

10) Оплата: По завершению работы вы вносите оставшиеся 70%

Существует пять самых распространенных способов перенести изображение с эскиза на стену, в этой статье подробно распишем эти способы и опишем какими способами пользуемся мы и как до такого докатились.

Расчертить по клеточкам это самый обычный способ которому обучают во всех художественных школах и институтах. Все просто, нужно расчертить эскиз на клеточки, аналогичные клеточки разметить на стене и затем, по клеточкам перенести изображение с эскиза на стену.

Перевести по картону, картоном среди художников принято называть рисунок бедующей картины выполненный карандашом или углем на крафте. Когда рисунок достаточно прорисован его натирают суриком или углем с обратной стороны, прикладывают этот рисунок на крафте к холсту, в нашем случаи к стене и затем художник обводит рисунок по контуру при этом слегка надавливая карандашом, что бы обратная сторона крафта, натертая суриком оставила отпечаток на стене. Как можно догадается способ этот называется "картоном" лишь потому, что изначально рисунок отрисовывается на крафте или картоне и уже за тем переводится с картона на стену.

На глаз такое себе могут позволить в основном художники обучавшиеся по акдемической системе. Дело в том, что для того что бы размечать точно на глаз, нужен опыт рисования с натуры и копирования в несколько лет. В случаи если опыта нет, но есть самоуверенность по итогом работы можно сказать знаменитую фразу "Я так вижу" .

При помощи проектора самый простой способ и быстрый способ. Все что необходимо это проектор, розетке и компьютер.
изображение высвечивается проектором на стену и обводится карандашом или сразу кистью

Трафарет эффектный способ , но подходит не для всех задач, в основном применим при создании простых плоско закрашенных росписях, или для изображения логотипов на стене.

Будучи студентами первые несколько лет мы расписывали стены на глаз, особо крупные фасады или очень сложные росписи приходилось расчерчивать по клеточкам. Во время обучения в институте мы переносили свои картины по картону. Сейчас мы переводим росписи по проектору, это самый быстрый способ, он экономит день а некоторых случаях и несколько дней. Редкие заказы в которых важны миллиметры мы переводим по картону, поскольку проектор все же дает некое искажение

В нашей жизни всегда наступает момент когда, когда жилое пространство становится маленьким и мы начинаем думать, где достать лишние квадратные метры. Далеко не всегда есть необходимость в радикальном изменении планировки. За частую для этих целей достаточно лишь применить оптическую иллюзию: повесить зеркало, приобрести правильную мебель или украсить стены определенным рисунком, расширяющим пространство.

Роспись стен с перспективой. Перспектива позволит обмануть восприятие пространства. Дизайнеры часто используют такой прием. Но помните только правильно подобранный рисунок с перспективой способен сделать комнату в несколько раз больше, чем она есть на самом деле. Если переборщить с реализмом, может возникнуть желание выйти за рамки комнаты.

Стереоскопическая роспись или роспись 3D. Такая роспись уже похожа на фотообои, но фотообои - это просто красивая картинка на стене, а 3D роспись создает иллюзию искажения пространства. Благодаря долговечности и износостойкости такую роспись можно применять не только в помещениях, но и за его пределами.